Ostaessasi tuotteita affiliate-linkkien kautta verkkosivustollamme, saatamme saada komission, josta ei kerry lisäkustannuksia sinulle. Lue lisää 
Kun uudet iPad Pro ja iPad Air tulevat myyntiin, saattaa hyvinkin olla, että Applen Logic Pro -musiikkiohjelmiston seuraavan sukupolven koneoppimisen (ML) parannukset saavat kaikki laulamaan.
Eikä pelkästään Logic Pro, vaan myös heidän kiistanalainen “Crush” -mainoksensa.
Applen vuoden 2024 laitteistodebyytti toi eetteriin iPad-sarjoista tyylikkäät uudet versiot, mukaan lukien uusimman M4-sirun, Magic Keyboardin ja Apple Pencil -ominaisuudet.
Mutta samaan aikaan Applen “Let Loose” -tapahtuma oli myös tekosyy julkistaa sen suositun digitaalisen äänityöaseman (DAW), Logic Pron, mahtavat tekoäly ominaisuudet.
Apple nosti melkein vahingossa iPadin uudelleen pinnalle edistyneiden tekoälyominaisuuksien etiikan mainoksella, jossa soittimia, mukaan lukien kitara, piano ja trumpetti, tuhottiin.
Siitä huolimatta Applen Logic Pro merkittävät uudet AI-ominaisuudet ovat poikkeuksellisia ja muuttavat epäilemättä musiikinteon prosessia kautta linjan.
Liity siis kanssamme tutkimaan Logic Pron edistyneitä uusia ominaisuuksia ja tutkimaan tekoälyn vaikutusta musiikkiteollisuuteen.
Applen Logic Pro -päivitykset ja tekoälyn nousu musiikin tuotannossa
Siitä lähtien, kun Apple osti Logic Pron ensimmäisen kerran vuonna 2002, on suosittu äänentallennukseen erikoistunut ohjelmistoalusta hyötynyt loputtomasta päivitysten ja parannusten virrasta. Näin ollen oli vain ajan kysymys, milloin tekoäly (AI) liittyisi joukon jatkoksi.
Artistit, kuten Ed Sheeran, Billie Eilish ja Pharrell Williams, ovat kaikki tuottaneet hittikappaleita Applen Logic Pro -ohjelman avulla jo aiemmin. On todennäköistä, että sen uudet tekoälyllä toimivat ominaisuudet kiihdyttävät musiikinteon luomisprosesseja entisestään… musiikkipuristien vastalauseista huolimatta.
Loppujen lopuksi Logic Pro tasoittaa pelikenttää luoville tekijöille, jotka voivat nyt nikkaroida hittikappaleita mukavasti makuuhuoneestaan.
Vasta viime vuonna iPadissa esitelty kaikkien aikojen edistyksellisin Logic Pro iPad2:lle ja Mac 11:lle toi valloilleen upean valikoiman hyödyllisiä työkaluja, joihin lukeutui myös Logicin “Studio Assistant” -debyytti.
Erityistä huomiota on herättänyt sen vallankumouksellinen Stem Splitter -sovellus. Tekoälyllä ja sen M-sarjan piillä toimiva Stem Splitter antaa jopa aloitteleville muusikoille ja tuottajille mahdollisuuden purkaa sekoitettuja äänitallenteita.
Tämän myötä Logic Pron käyttäjät voivat ladata vanhoja demokasetteja, äänimuistioita ja live-tapahtumien tallenteita ja erotella salamannopeasti kappaleen yksittäiset elementit, kuten laulun, rummut ja basson. Erottelun jälkeen voi soveltaa tehosteita, muuttaa sekoitusta ja lisätä uusia osia.
Apple on myös laajentanut aiempaa rumpusovellustaan ja lisännyt siihen uusia “Session Players” -soittimia, joissa on virtuaalisia basso- ja kosketinsoittimia. Vaikka rumpusovellus ei olekaan uusi, on se edistyneempi, ja sen tarjoamat mahdollisuudet lisätä teokseen enemmän tekoälyn ohjaamia instrumentteja on uraauurtavaa.
Tämä tosiseikka ei ole jäänyt Applelta huomaamatta, mikä korostaa Logicin kykyä käyttää omaa “henkilökohtaista” tekoälypohjaista taustabändiään live-soittokokemuksen parantamiseen ja suoraan musiikillisiin tuloksiin ja palautteeseen vastaamiseen.
DAW-tekniikan kehittyessä Mac– ja iPad-käyttäjät voivat pian pystyä luomaan ääniraitoja kokonaisen orkesterin kanssa – mutta ilman oikeiden muusikoiden palkkaamista.
Tekoälyn kasvava integraatio musiikkiteollisuudessa
Applen Logic Pro ei todellakaan ole ainoa DAW, joka on alkanut ottaa tekoälyä mukaan antamaan inspiraatiota musiikin luonnin ja tuotannon aikana. Abletonin Live 12 ja Image-Linen FL Studio ovat kaksi sen valtavirran tuntemista kilpailijoista.
Tekoälyn jatkuva edistyminen musiikin luomisessa lisää epäilemättä bensaa liekkeihin sen suhteen, kuinka pitkälle sen vaikutusten tulisi ulottua.
Ensinnäkin tätä kaikkea on jälleen seurannut keskustelu tekoälyn tuottamasta musiikista, joka perustuu yksinomaan olemassa olevan musiikin ja äänien kirjastoon. Tämä hämärtää edelleen eroa siitä, voidaanko tuloksena olevia kappaleita todella pitää alkuperäisinä.
Lisäksi puheen kloonausteknologian tapaukset uusien Deepfake-kappaleiden tuottamiseksi lisäsivät oman ainutlaatuisen elementtinsä keskusteluihin, joissa pohditaan tekoälymusiikin etiikkaa.
Tämä ongelma nousi esiin viime vuonna, kun taiteilija Ghostwriter käytti tekoälyn luomaa laulua yhdistämällä kaksi artistia, The Weekndin ja Draken, ja luomalla näin viraaliksi nousseen hitin “Heart On My Sleeve”.
Vaikka alustat, kuten Apple Music, Tidal ja Spotify, poistivat kappaleen, eikä kumpikaan artisti laulanut siinä oikeasti, kysymys siitä, kuka omistaa oikeudet tekoälyllä syntetisoituun kappaleeseen, on edelleen olemassa ja vastaus siihen on epäselvä.
Jopa alan johtavat levy-yhtiöt ovat ottaneet asiaan kantaa. Universal Music Group – joka edustaa Stingin, Coldplayn ja Lady Gagan kaltaisia artisteja – vaati suoratoistoalustoja estämään tekoälyn tuottaman musiikin saatavuuden, sillä se “loukkaa artistien ja muiden tekijöiden oikeuksia”.
Muut tekijät, kuten autonomiset musiikkivaloshow-työkalut, kuten MaestroDMX, ovat nostaneet esille myös mahdollisen moraalisen ongelman.
Vaikuttava tekoälygeneraattori voi suunnitella valoesityksiä tunnistamalla elävän musiikin mahdolliset introt, muodostumat, pudotukset ja siirtymät, mutta voidaan väittää, että se tapahtuu ammattitaitoisen valaistusinsinöörin tavallisesti tekemän työn kustannuksella.
Yhä useampi kuitenkin uskoo, että tekoälyllä voi olla myönteinen vaikutus artisteihin, levy-yhtiöihin ja kuuntelijayleisöön – joskin eettisesti tehtynä. Applen Logic Pro on tässä kaikessa keskeisessä asemassa.
Tämän myönsi jopa Beatlesin legendaarinen laulaja Sir Paul McCartney, puhuessaan “Get Back” -dokumentissa mahdollisuudesta laulaa uudelleen John Lennonin kanssa tekoälyn avulla, kertoen sen olevan nyt yksi show’nsa suosikkiosioistaan.
Yhteenveto
On selvää, että tekoälyn sisällyttämisellä musiikin tuotantoprosessiin sekä siihen, kuinka fanit ja yleisö nauttivat musiikin kuuntelusta, on etuja ja myös negatiivisia seurauksia.
Vaikka olemme nähneet AI-sovellusten, kuten Spotifyn tekoälysoittolistan, hiipivän musiikin kuunteluun, kasvaa sen vaikutus musiikkiteollisuuteen jatkuvasti.
Kehittyneet digitaaliset äänityöasemat, kuten Applen Logic Pro, vähentävät tarvetta palkata kalliita äänitysstudioita luovuuden tukemiseksi. Lisäksi, kun AI-työkalut otetaan luomisprosessiin mukaan, kuka tietää, mitkä mahdolliset tekoälyn inspiroimat hitit voivat pian nousta listoille?
Kuten tekoälyn kohdalla yleensäkin, pystyvät ilkeät toimijat aina hyödyntämään sen potentiaalia epäeettisen hyödyn tavoittelussa. Tekoälyllä on kuitenkin myös valta avata kokonaan uusia musiikillisia väyliä taiteelliseen ilmaisuun ja yhteistyöhön – minkä täytyy olla musiikin ystäville hyvä asia.
